在无锡的文坛上，吴立群以其卓越的散文创作才华而著称。他的作品虽数量不多，但每一篇都堪称精品，以质量取胜，赢得了广泛的赞誉。吴立群以笔为舟，遨游在生活的海洋中，捕捉那些稍纵即逝的美，思考人生的真谛，书写社会的善与美。
他坚信，散文创作不仅应表达个体的情感与思考，更应肩负起展现广阔世界的责任。他的作品，既着眼于有情有趣的内容，又注重宏观层面的考量，力求在字里行间中透露出对生活的深刻洞察与对社会的责任感。
吴立群对于散文创作有着独到的见解。他认为，作品不能单薄，而应像千层饼一样，层次分明，韵味悠长；又应像风干牛肉，有嚼劲，回味无穷；更应如溶洞般曲曲折折，引人不断探取其中的幽深与趣味。
这种创作理念，使得吴立群的散文呈现出多样化的特点。他勇于站在制高点上，探索主题散文的创作，寻求突破。他穿越历史文化的帷幕，反映社会发展的主旋律，以独特的视角和深刻的思考，赋予作品以深厚的内涵。
以《信风、信仰、信天游》为例，这篇散文的创作灵感源自吴立群的延安学习之行。他对比黄土高原昔日的贫瘠荒芜与眼前的绿化之美，产生了强烈的创作冲动。结合手头正在阅读的《孤筏重洋》，他从黄土高原的形成和现今的巨大变化中理出一条线，以延安的历史人文为出发点，浮想联翩，将中国共产党艰苦卓绝的“长征路”与“孤筏重洋”的远征作精神性比对，展现了延安精神中信仰的力量。
另一篇作品《山还是那座山，“山”已经不是那座山》则以“灵山大佛诞生记”为主题，采用了“一座小山的‘史记’”“一个农民的‘道德经’”“一个小城的‘无锡景’”三段论的方式加以概括，围绕中心展开宏大的叙事，将主题散文的倾向性隐蔽在条理分明、从容不迫的语境中，令人称道。
吴立群认为，散文不仅要反映生活，还要干预生活，体现作家的社会责任感。在《关不住的山》中，他从攀登宜兴城区第一高峰铜官山的旅程展开，不仅书写了铜官山的美丽风光和人文历史，更直面了管理上的简单操作使得铜官山遭“锁闭”的情况。他发出尖锐的批评，认为不能将散文写成只讲好话的“美文”，而应仗义执言，针砭时弊。
这种社会责任感也体现在他对家乡的热爱与反思中。在《倒山芋、逛大栗、拾雁来蕈》等作品中，他详述了自己少年时的经历，以及对家乡风物的怀念与赞美。同时，他也针砭了一些问题，认为在赞美家乡的同时，也应关注并解决存在的问题，这才是对家乡真正的热爱。
散文贵在本真，吴立群的作品正是如此。他注重表现生活中的诗意美和哲理性，于寻常题材中挖掘出具有人性深度的内容。一篇《那年老郑》就很感人，作者通过描述与同事老郑的交往，展现了人性中的温暖与善良。
老郑虽然只是负责打印一些电讯目录，但他的存在却给作者带来了方便和温暖。当作者碰到心仪的女孩时，那部老郑守着的电话机就成了月下老人的红线，牵起了一桩美满的婚姻。这篇散文直面心灵深处，真诚地道出了世俗中的不和谐之音，也展现了人性中的美好与温暖。
