2020年，艺术家陈持平以独特的艺术视角，创作了8幅50F规格的联体画，以此深情诠释徐志摩的经典诗作《偶然》。这组画作不仅是对诗歌的视觉再现，更是陈持平对这首诗深刻情感与意境的个人解读。他通过画笔，将文学、艺术、思想与情感完美融合，为读者呈现了一场原汁原味的艺术盛宴。
《偶然》一诗，徐志摩以天空中的一片云自喻，偶然投影在对方的波心，又瞬间消逝无踪。这种转瞬即逝的美，既让人惊艳，又让人无奈。陈持平在画作中，巧妙捕捉了这种偶然的机缘、相聚的热情与分离的无奈，通过色彩与构图的运用，将诗歌中的情感层次一一展现。
陈持平的画作，独创性地融合了汉学艺术化创作，将徐志摩的浪漫诗歌与美学、传统汉字草书字体及现代抽象艺术色彩相结合。这种跨界的艺术尝试，不仅展现了陈持平深厚的艺术功底，更让观者在欣赏画作的同时，能够深刻感受到诗歌中的情感与意境。
在这组画作中，陈持平使用了8幅50F（116.5x91公分）的帆布画布，以丙烯颜料一气呵成，完成了这套《偶然》巨作。诗歌的第一段与第二段各有四幅画作，全诗共八幅。每一段诗歌都有一幅主角画，完全用油彩呈现；各有两幅第一配角画，由诗、草书及画三合体呈现；还有一幅第二配角画，完全由诗及草书呈现。这种布局与构思，既体现了陈持平对诗歌的深刻理解，又展现了他作为艺术家的独特创意。
在画作的前半段，陈持平用浓厚的色彩诠释了诗歌《偶然》的开头部分：“我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心。你不必讶异，更无须欢喜，在转瞬间消灭了踪影。”在这幅抽象画作中，观赏者可以见到浮云碧水、白髪红颜、巫山云雨等元素，它们时而并行、时而交错、纠缠不清，爱恨交织，最终云淡水清，万事归真，往事成空。陈持平用草书白色字体将第一段前半诗句写在满布蓝天、虹彩和雨点的水面上，展现了美丽的邂逅如同白云般的纯真。
而在画作的后半段，陈持平则用强烈的色彩和对比来诠释诗歌的后半部分：“你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向。你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮。”在这幅画作中，观赏者可以见到红光黑影、海天异色等元素，它们时而辉映、时而对立，心心不印，哀怨无识，最终分手告别，各飞东西，不问去向。陈持平用草书米色字体将第二段前半诗句写在星光熠熠的黑夜海上，表达了抑郁的时刻和悲哀的心情。
徐志摩于1926年5月创作了《偶然》这首诗，至今已快届百年。这首诗歌以其简洁利落、柔美清爽的诗句，写尽了诗人灵魂深处的秘密。他怎么努力，都得不到林徽因女士的爱情，但他善用具象表达抽象，勇于化情伤为豁达，造就了这个能够恒久被人传颂、令人迥唱不已的诗歌。
陈持平利用8幅50F画作，以各式各样的文字、图像、颜色来表达他对这首诗歌的热爱。他希望通过自己的画作，能够引起观者的共鸣，让更多人感受到徐志摩诗歌中的魅力与情感。届时，请来陈持平的画展欣赏实体巨画，若是能够边欣赏画作，边朗诵徐志摩的诗词，又边听歌曲《偶然》，那将是何等美好的感受！
